3A电子书 > 其他电子书 > 美学 >

第143章

美学-第143章

小说: 美学 字数: 每页4000字

按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!



的意志,身体就会倒到地上。所以直立的 姿势就已经是一种精神的表现,因为把自己从地面上提起来, 这要涉及意志因而也就涉及精神的内在方面。就是因为这个 道理,一个自由独立的人在意见,观点,原则和目的等方面 都不依赖旁人,我们说他是“站在自己的脚跟上”的。
   但是直立的姿势也不是单凭它本身就美,而是要凭形式 的自由才美。如果一个人只是呆呆地直立着,两只手紧贴在 身旁,两条腿也并在一起,那就会产生不愉快的僵硬印象,尽 管没有什么勉强的痕迹。这种僵硬一方面是由于各部分彼此 处在同样姿态所现出的那种抽象的仿佛象建筑式的整齐一

……………………………………………………………………………………………………………………………
8 5 1 第三卷 (上) 各门艺术的体系

律,另一方面是由于这种姿势显不出任何来自内心的精神决 定作用,因为手足胸腹等部分都挂在那里,好象从一出世就 是这样长着,不曾经过精神的意志和情感的支配,来把它们 的情况改变一下。这番话也适用于坐相。与此相反,爬在地 上的姿势仿佛丧失了自由,因为它令人想到隶属,依赖和奴 隶的地位。自由的姿势却不然,它一方面避免抽象的整齐一 律和棱角突出,要使身体各部分的姿势现出接近有机体 (有 生命的东西)的线条,另一方面也要使精神的决定作用从姿 势中现出,使人从姿势就可以认出内心生活的情况和情绪。只 有这样,姿势才是精神的表情。
   但是利用姿势来表情,雕刻也要极端小心,在这方面要 克服很多困难。一方面身体各部分的互相关系固然要由精神 的内在因素来决定,另一方面这种决定也不能采用勉强的姿 势,既违反身体结构及其规律,又违反艺术家用来表达他的 构思的那种重而硬的材料。第三,姿势要显得完全不勉强,要 使人得到一种印象,是身体凭它本身采取了这种姿势,否则 精神和肉体就显得区别开来,彼此可以分割开来,二者的关 系只是精神在发号施令而肉体则在被动地服从,而实际上在 雕刻里精神和肉体理应形成一个紧密协调的整体。从这方面 看,不勉强是一个首要的要求。精神作为内在方面必须渗透 到全体各部分,而全体各部分也必须把精神及其决定作用当 作它自己灵魂的内容来接受进来。最后,关于理想雕刻中姿 势所能有的表情·方·式,根据我们在前文已经作过的说明,可 以推出这样的结论:这种表情不应只是可改变的或暂时性的。

……………………………………………………………………………………………………………………………
第二章 雕刻的理想
9 5 1

雕刻塑造人物不应使他们仿佛凭胡安的魔号角 ① 调动,在运 动和行动之中被化成僵石,结成冰冻了。与此相反,姿势表 情尽管可以暗示某一显出特征的动作,却只应表现出那个动 作的开始或准备,或则说,一种意图,否则就是表现出动作 停顿回到静止的状态。一种蕴藏着一整个世界的一切可能性 在内的精神处在静止和独立自足的状态,对于雕刻的形象是 最理想的。
   2)·其·次,关于姿势的道理也适用于·运·动。真正的运动在 纯粹的雕刻里很少有地位,除非雕刻已离开自己的领域而采 取另一艺术的表现方式。雕刻的主要任务就在于表现神的福 慧的圆满自足无斗争的静穆状态中的形象。这就要排除复杂 的运动。表现出来的最好是一种沉浸于自己内心生活的站相 或卧像。这种站或卧的活动并不发展成为具体的动作,因而 不须把全副力量集中到某一动机上,使这一动机成为主要因 素,这种活动只处在一种静穆的无分别的持续状态。人们可 以设想,神的形象是永远保持这同一姿势而不改变的。离开 本身而卷入某一具体的充满冲突的动作漩涡中,卷入不能持 久的一瞬间的紧张状态中,这种情况是违反雕刻的静穆理想 的,它只出现在雕像群和浮雕里,这时雕刻已开始投合绘画 的原则,把某一动作的某一特殊细节表现出来。强烈情感及 其暂来即去的迸发所产生的效果固然暂时使人感动,但也是 立即消逝的,人们看后就不愿再看。因为所表现出来的引人 注目的东西只是一瞬间的东西,人们也就在那一瞬间把它看

① 胡安 (Hüon),十三世纪法国民族史诗中的人物。

……………………………………………………………………………………………………………………………
0 6 1 第三卷 (上) 各门艺术的体系

清楚,而人们可以长久玩味不舍的那种内在的丰满和自由,那 种永恒无限的东西,却被排挤到后面去了。
   3)但是这也并非说,雕刻在坚持严格原则和达到高峰的 时候,就一定要完全排除运动的姿势;如果是这样,雕刻表 现神性的东西,就会只能表现出它的未得定性,浑整无别的 状态。雕刻既然要把实体性的东西理解为·个·性,表现为肉体 的形象,它在内容和形式上所反映出的内在的和外在的情况 也就必须是·具·有·个·性的。这种某一具体情境中的个性正是雕 刻要通过身体的姿势和运动来表现的。不过因为在雕刻里首 要的因素还是具有实体性的东西,而个性还没有挣脱这实体 性的东西而成为一个特殊独立的东西,所以情境的个别特殊 性还不应大到足以损害或破坏实体性东西的纯真性,把实体 性东西化成片面性的东西,卷入冲突斗争里去,或是让它受 制于个别特殊事物的压倒的优势;情境单就它本身来看,应 该更多地只有一种不很重要的定性,或是只在个性浮面上起 一种爽朗的无害的生动活泼的作用,而个性的实体性却并不 因此在深刻、独立自足和静穆等方面受到损害。关于这一点, 我在讨论理想达到具体表现时所应处的情境以及雕刻的理想 时 ① 已经接触到,所以这里不再详谈。

c)服装

我们还要讨论的一个重要点就是雕刻里的·服·装问题。乍 看起来,仿佛最符合雕刻理想的是裸体的形象以及它在姿势

① 见卷一,251—275页论 “情境”节。

……………………………………………………………………………………………………………………………
第二章 雕刻的理想
1 6 1

和运动中所现出的由精神渗透的感性的肉体美,而服装只是 一种不利条件。就是按照这种想法,特别在今天人们还在抱 怨近代雕刻往往被迫要在人物形象上安上服装,而实际上服 装并不能显出人的有机体形式的美。与此相关的还有另一种 抱怨,说我们近代的艺术家们没有机会研究裸体,而古代希 腊人却经常有裸体摆在眼前。关于这一点,我们在这里只能 一般地说,单从感性美方面看,裸体当然有它的优点,但是 单纯的感性美并不是雕刻的最终目的,所以古希腊人尽管让 大多数男子的雕像裸体,却让更大多数的女子的雕像穿上服 装,这并不算辟出一条错误的路径。
   1)除掉艺术的目的以外,服装的存在理由一方面在于防 风御雨的·需·要,大自然给予动物以皮革羽毛而没有以之给予 人,另一方面是羞耻感迫使人用服装把身体遮盖起来。很概 括地说,这种羞耻感是对于不合式的事物的厌恶的萌芽。人 有成为精神的较高使命,具有意识,就应该把只是动物性的 东西看作一种不合式的东西,特别是要把腹胸背腿这些肉体 部分看作不合式的东西,力求使它们屈从较高的内在生活,因 为它们只服务于纯然动物性的功能,或是只涉及外在事物,没 有直接的精神的使命,也没有精神的表现。所以凡是开始能 反思的民族都有强弱不同的羞耻感和穿衣的需要。早在《创 世记》的故事里就已意味深长地谈到这种转变。亚当和夏娃 在从知识树上摘食禁果之前,都赤裸裸地在乐园里到处游逛, 但是一旦他们有了精神的意识,意识到自己的裸体,就感到 羞耻。这种羞耻感在其他亚洲民族中也统治着。希罗多德

……………………………………………………………………………………………………………………………
2 6 1 第三卷 (上) 各门艺术的体系

(《历史》卷一,第十章)叙述基格斯 ① 登基的情况时曾谈到 里底亚人和几乎所有的野蛮民族都以被人看到自己裸体为 耻,他还引了康道尔王后的故事来证明这一点。康道尔王让 他所宠幸的警卫基格斯偷看王后的裸体,以证实她是最美的 女子。她事先受瞒,等到她发见基格斯躲在自己的寝室门后 看她时,深以为耻。在盛怒之下,她第二天召见了基格斯,告 诉他说,既然国王做出了这样的事,让基格斯看到他所不应 该看见的,他现在就只有两条路可走,把国王杀掉,作为惩 罚,事后就继承王位,并且和她结婚,否则他就该立刻就死。 基格斯选了第一条路,杀了国王,夺取了王位,娶了王后。埃 及人却往往把雕像雕成裸体的,男像只系上一条短围裙,而 伊什斯女神的像上的服装则只是两腿之间一条几乎看不出来 的薄薄的细花边。这并不是由于埃及人缺乏羞耻感,也不是 由于他们怀有对有机体形式的美感。因为从他们的象征观点 看,可以说,他们所关心的不是要形象成为精神的恰当的表 现,而是形象所要带到意识里来的意义,亦即形象背后的本 质和观念,所以他们让人像保持它的自然形式,而不考虑到 这形式在多大程度上能符合精神,本来他们在其它方面也极 忠实地临摹自然形式。
   2)最后,希腊雕像有裸体的,也有穿衣的。希腊人在实 际生活里总是穿着衣服,但是在运动会里竞赛时,却把裸体 看作最体面的事。特别是斯巴达人开了不穿衣上场搏斗的风 气。这也并不是由于他们富于美感,而是由于他们对于羞耻

① 基格斯 (Gyges),公元前七世纪小亚细亚里底亚国的国王。

……………………………………………………………………………………………………………………………
第二章 雕刻的理想
3 6 1

感的优美品质和精神意义漠不关心。希腊民族性格的特点在 于他们对直接呈现的而又受到精神渗透的人身的个性具有高 度发达的敏感,对于自由的美的形式也是如此,这就使得他 们必然要把直接呈现的人,即人所特有的受到精神渗透的躯 体,作为一种独立的对象来雕塑,并且把人的形象看作高于 一切其它形象的最自由的最美的形象来欣赏。所以希腊人抛 开不让人看到人的自然身体的那种羞耻感,并不是由于他们 对精神事物漠不关心,而是由于他们要求美,就对涉及欲念 的纯然感性事物漠不关心。所以他们有意地把许多雕像都雕 成裸体。
   但是这种不穿任何服装的办法也不能到处都行得通。我 在上文已指出头部与身体其余各部分的差别,事实上无法否 认形体上的精神表现局限于面孔以及全身的姿势和运动,局 限于由手足和两腿的站相所流露出来的举止动静。因为这些 器官是向外活动的,所以最能通过它们的姿势和运动表现出 精神状态。至于身体的其余部分却始终只能显出纯然感性的 美,在它们上面可以见出的差别只是体力大小,筋肉发达的 程度或是柔嫩的程度以及性别和年龄等方面的差别。所以就 美的观点来说,这些部分的裸露对于形象的精神表现也不起 什么重要的作用。如果所要表现的主要是人的精神方面,把 这些部分遮盖起来就是符合端庄观念的。理想的艺术对身体 上每一个别部分一般都要完成的任务是把动物生活需要方面 的细节安排如细血脉,皱纹,皮肤上的毛之类抛弃掉,而单 把形状的生动的轮廓所含的精神意义突出地表现出来,这正 是服装所做的事。服装把各器官的多余部分遮盖起来,这些

……………………………………………………………………………………………………………………………
4 6 1 第三卷 (上) 各门艺术的体系

部分对于维持身体健康和消化之类功能固然是必要的,对于 表现精神却是多余的。所以不能毫无区别地说,雕刻形象的 裸体毫无例外地都显出较高的美感和较大的道德的自由和纯 洁。在这方面希腊人也听从一种较正确,较明智的敏感的指 导。
   儿童们,例如爱神 ① ,在肉体形状上还完全是天真自然 的,而他们的精神的美也正在这种天真自然,毫无顾虑。此 外,青年人,青年神,英雄神和英雄,例如波苏斯,赫库勒 斯,提苏斯和杰生之类,主要地凭英勇,在要求膂力强健和 坚忍的工作中运用和锻炼身体;民族运动竞赛中的格斗士们 最引起兴趣的地方不是他们的行动的内容,精神和性格中的 个性,而只是身体方面的活动,气力,敏捷,美,筋肉和身 体各部分的灵活运动;山神,林神和在舞蹈的热狂中的酒神 崇拜者们也是如此,再有女爱神爱弗若底特在单着重她的肉 体方面的

返回目录 上一页 下一页 回到顶部 0 0

你可能喜欢的